音樂能啟發孩子的多元能力，除了促進五感的發展，也能觸動孩子的情緒，成為與他人交流的窗口。小學的音樂課程除了讓學生們認識音樂，也讓他們從小培養聆聽音樂的習慣，沉浸在不同旋律的音樂當中，從歌唱、直笛、鋼琴，進而到不同形式的樂團演奏，自然而然的喜歡上音樂，藉由課堂中的介紹與引導，對音樂的興趣開始萌芽。 

音樂教學過程所介紹眾多的音樂形式中，學生們最有感觸的莫過於是繽紛多彩的管弦樂團，除了龐大的編制外，各式各樣不同類型的樂器也是吸引他們目光的原因之一，從弦樂器、管樂器到打擊樂器，指揮、首席到每一個團員的眼神和動作，每每在欣賞管弦樂團影片時、到安排他們親身到樂團的排練現場去感受音樂的魅力、或欣賞樂團在校內的演出，學生們總是看得目不轉睛，也都不時的舉手發問，而往往透過他們的發問和眼神，便可知道他們對特定樂器的演奏和發出的聲音產生了興趣。 

大豐國小的音樂資源與設備相當豐富與完善，以管弦樂團為例，是目前新北市少數具有歷史、持續演出，並一直維持管弦完整編制為主的教育方式。在校內社團蓬勃與少子化的影響下，雖然經營不易，但是依然堅持初衷，始終以完整的樂團教育模式來豐富同學們的音樂學習歷程。適當課程與各類展演活動，讓孩子累積演出經驗，體驗不同生活文化，增加閱歷。同時，鼓勵並支持孩子們努力學習、培養耐心、克服困難與跨越音樂瓶頸。除了教授音樂之外，同時也結合樂團的師資與資源舉辦多場的親職教育，讓音樂教育延伸更多元觸角。 

在樂團教育中，比賽僅是其中的一小環，如何透過音樂為孩子開啟另一個生命視窗？如何更廣泛推廣音樂教學及音樂多元活動？又如何透過音樂對社會有所貢獻？從音樂的課堂到接觸樂團，從學校展演到校外演出交流，身為教師的社會責任，是否能結合各方資源為臺灣的音樂教育多做些甚麼？以音樂本質出發，走向臺灣偏鄉、走向世界舞台，提供人文關懷，帶給孩子們更多不同面向的學習機會，帶動更多的翻轉！ 

別讓音樂教育成為孩子「學不起」的一門課！每一次從孩子身上，我們總看見了音樂陪伴的力量。帶著樂團孩子走過了台東、南投、屏東、高雄，當到各個偏鄉學校，最常遇到孩子問： 『老師，你們會不會再來？』是的！我們一定會再來！期盼透過我們開啟了這扇窗播下音樂種子，因而從這些學童中能發掘出具音樂潛能者，未來這個社會必將受惠無窮。同時，也讓大豐的孩子們能夠體會到自己的富足，更懂得付出人文的關懷。 

透過管弦樂章，傳達不一樣的客家風情！將客家音樂豐富表演形式，傳達學生、民眾以及推廣至世界，感受臺灣客家音樂的獨有篇章。不僅經常安排客家民謠於國內演出，2017年更與日本百人管弦樂團聯合演奏、2019年澳洲布里斯本國際藝術節慈善音樂會中演出大受讚賞，當地客籍僑務委員，更現場贈送了澳幣紅包給樂團，表達敬佩與感謝之意，成功將客家音樂與國際人士分享。透過音樂的力量，努力傳承與保存客家音樂。 

《讓世界聽見臺灣的聲音》，這並不是一個口號，臺灣在國際社會上有特殊的處境，我們須思考自己對這社會、對國家的責任。國際教育的每次出訪演出，不僅安排管弦古典樂曲也必定演奏臺灣的文化和音樂。2019年參與澳洲布里斯本國際藝術節，更特別請專家編寫臺灣「望春風」與澳洲「叢林流浪」（Waltzing Matilda）兩首民謠結合之「叢林春風」（Waltzing in Matilda Spring）樂曲，在場觀眾為之驚艷，並起立鼓掌數分鐘之久！布里斯本市長更是臨時改變行程全程聆賞樂團演奏，於音樂會後頒贈感謝狀給所有演出團員。我們透過音樂，著實建立一次次成功的國民外交，真正讓世界聽見臺灣的聲音，這也是身為教育工作者最感動的時刻。 

大豐國小的管弦教育在歷經了近26年的成長與發展，一步一腳印默默耕耘，走出了一條自己的路，培育出的人才為臺灣音樂文化努力，不僅在古典音樂的舞台上發光發熱，更在流行音樂、現代音樂、甚至電影音樂，以及世界不同的角落扮演舉足輕重的角色。2017年成功籌組並立案「大豐管弦樂團」後，讓樂團走出校園樂團角色，成為新店地區藝術文化的引領者，帶動雙北的音樂風氣，每年定期於各大音樂廳舉辦音樂會，今年更站上衛武營國家音樂廳舞台，音樂的延續得以開枝散葉發芽茁壯，成為永續的教育資源，推廣音樂教育的成果普及到民間與社會。 

「教育」是一種態度、一種「堅持」、更要一個不畏挑戰的「勇氣」！若能在自身的生命歷程中，了解自我價值、與自我生命互動的每層關係，終會體會自己的生命所帶來獨具意義的光彩。音樂沒有偉大的目標和高超的技巧，以熱愛音樂的心做自己想做的事，因為音樂而付出，也因為音樂而感動，讓音樂成為一股力量，有志一同推廣藝術音樂文化的成果普及到民間與社會，相信在每一次回饋中將會得到感動的答案…